A Vicces oldalakon, a klasszikus vígjátékán

Ritka, de van, amikor egy film már az első képkockáktól kezdve „különlegesnek” hat. Vicces oldalak egyike azoknak a filmeknek, szinte azonnal látható, hogy egy másik helyet, más emberekkel, más módon ábrázol, mint bármi, amit korábban láttunk. Az olyan emberek számára, mint én, akik sok filmet néznek, ez az érzés felpezsdít; az egyik olyan időszakos, szükséges emlékeztető, hogy a filmek meglepőek tudnak lenni. Az övétől, és bocsáss meg, hogy ezt mondom, Művészet.

Vicces oldalak Owen Kline rendezői debütálása, gyapjas mese egy törekvő fiatal karikaturistaról, aki mentorát elvesztve kényelmes, felső-középosztálybeli otthonából Princetonban (New Jersey) Trenton aljas utcáiba költözik, hogy megvalósítsa elképzelt álmát, romantikus nyomorúság. Vicces oldalak Robert főszereplő (Daniel Zolghadri alakításában) rajzaival kezdődik – alapvetően Johnny Ryan karikaturista vulgáris, magasztos munkája -, és onnantól kezdve lehetetlen nem elképzelni mindenkit Vicces oldalak mint saját karikatúrájukat. Ez segít Vicces oldalak„A színészek szinte az ember számára úgy néznek ki, mintha R. Crumb rajzai életre kelnének. Eközben Sean Price Williams szemcsés, szutykos Super 16 mm-es filmjei szinte látható bűzvonalakat kölcsönöznek nekik.

Néha, Vicces oldalak üzenetnek tűnik a világűrből. Mégis egyértelműen csak egy okos karikatúra egy itt a Földön létező világról. Különösen a Tristate környéki videó- ​​és képregényboltokban. Producer: a Safdie Brothers (Jó idő, vágatlan drágakövek), akivel Kline tinédzser korában ismerkedett meg, és a hírnevet megelõzõ rövidfilmjeiken dolgozott együtt, Kline, mint fõszereplõje, Robert, egykor feltörekvõ karikaturista volt. Dolgozott egy videóüzletben is, ahol megismerkedett Miles Emanuellel (“Miles” in .) Vicces oldalak), amikor Emanuel 11 éves volt, aki kikölcsönzött egy Ingmar Bergman filmet a bébiszitterével. Hasonlóképpen Andy Milonakis is szerepel a filmben, mert Kline egyik közeli barátja.

Ez azt jelenti Vicces oldalak mint sok nagyszerű dolog, látszólag az okos művészi szem és a serénység ütközésének eredménye. Akárcsak a filmjénél, fogalmam sem volt, mit várhatok magától Kline-től – akinek az első figyelemre méltó IMDB-s érdeme, hogy Jeff Daniels és Laura Linney fiát alakította Noah Baumbach filmjében. A tintahal és a bálna. A való életben (vagy bármi legyen is a Zoom képernyős verziója), a Kline nagyon úgy nézett ki, mint egy karikaturizált változata. Vicces oldalak karakter – bozontos, szemüveges, érett felnőttként is “koraérett”, és eklektikus utalások virtuális csomópontja.

Nem tudom, melyik volt nehezebb, Kline pályán tartása vagy önmagam megtartása. Vicces oldalak úgy tűnt, hogy nagyon sok beszélnivalóról van szó, kezdve a konceptuálistól – hogyan lehet egy filmet ilyen eredendően tapinthatóan felállítani – a logisztikaiig – ami a színfalak mögött zajlott, amikor Daniel Zolghadri fellépését egy nagyon sarkalatos szekvenciában forgattad, hatalmas köteggel. étel a szájában? A végén úgy éreztem, hogy alig karcoltam meg a felületet. De remélhetőleg ez egy meggyőző karcolás volt. Mindannyian megtesszük a részünket. Vicces oldalak pénteken nyílik meg bizonyos mozikban és VOD-ban.

Úgy érzem, a film egy kicsit magától értetődő vicces; mintha alap építési szinten vicces lenne. Ez egy eredmény, de azon is tűnődöm: hogyan lehet ilyet dobni?

Nem dobtam fel. Évekig kínlódtam a forgatókönyvvel, és próbáltam kitalálni, hogyan írjak vígjátékot, tudod? És próbálja meg azt a hangot hűen megcsinálni, amelyet az általam rajzolt rövidfilmekkel és képregényekkel próbáltam kifejleszteni. A képregények iránti érdeklődésem tisztán humoros képregény és az újságban megjelenő képregény volt. földimogyoró volt az újságban, amikor kicsi voltam. Nem tudom. Mindig csak vicces dolgokért futottam. Szóval nem igazán tudtam belemenni a szuperhősös képregényekbe, csak néhány hangon vagy bármi máson. De igen, úgy értem, tudom, mire gondolsz. Molekuláris szinten amolyan vígjáték, de szerintem magas szinten is.

Annyira vizuális. Akkor érted meg a viccet, amikor meglátod. Hogy került ez az oldalra?

Gondoljunk csak a hangokra és a karakterekre. Szerintem sok humor abból fakad, hogy a különböző emberek ízlése és érzékenysége hogyan dörzsöli egymást. Különösen szeretem a viselkedési komédiát. Nem nagyon nézek új tévét, de újranéztem a hegy királya és nemrégiben szántottam egy kicsit, és a viselkedési komédiát abban a műsorban, és azt, hogy a hangok… nincsenek igazi viccek. Minden humor a karakterekből fakad, és abból, ahogyan egymásra reflektálnak. Azt tapasztalom, hogy Mike Judge munkájában ezt bizonyos mértékig Mike Lee munkájában is megtalálom. Nyilvánvalóan nagyon különböző hangok, de nincsenek poénok.

Határozottan megküzdöttem a forgatókönyvvel, és amire utalsz, az az a kérdés, amit mindig felteszek, amikor valamit nézek, hogy valami nem nevet-e az olvasás során, vagy egyszerűen nem működik – ez a fajta vicc, mert ez túl nagy vicc. Túl íróinak, túl konstruáltnak tűnik. Valójában a karakterből kell fakadnia, mert ha a szereplőkből, ha nem nevetnek ki, akkor nem lesz vesekő a színházban. …Nem tudom, hogy a vesekő a stressz megfelelő jelzője-e, de én csak azt mondtam, hogy a vesekő.

Gyakran látsz egy vígjátékot – ez mindig csak egy hobbi számomra –, és mindenki ugyanazt a viccet ejti, amit mond. Az összes szereplő érzékenysége és humora egy íróé, tudod? Úgy érzem, minden szereplőnek más a humorérzéke a filmben.

Helyes, szerintem a vígjáték nagy része ebből a karaktergyűjteményből származik. Mesélj a castingról. Ez olyan érzés, mintha a szereplők úgy csinálnák, ahogy más filmeket nem.

Köszönöm. Nos, csak próbáltam érdekes embereket találni, akik nem hangoltak, érted, mire gondolok? A film csak egy kicsit letér a kitaposott útról, ezért próbáltam olyan színészeket találni, akik támogatják ezt, és szervesen olvassák ezeket a dolgokat, és ne viselkedjenek annyira komikusan és valóságosan. És sokféle… elnézést, a kérdés a szereposztásra vonatkozik, igaz?

A24

Igen. Úgy értem, mint például Miles, hol találkoztál vele?

Kicsit több mint 10 éve dolgoztam egy videoboltban, azt hiszem, egy ideig Miles (jobbra fent) bejött és felvette A farkas órája amikor 11 éves volt a dajkájával. Valami ilyesmi, azt hiszem, visszahozta, és csak arra gondoltam: “Ki ez a gyerek?”

Aztán valahogy hírt kaptam Joe-tól, a videobolt tulajdonosától, hogy átmegy a… 1001 film, amit érdemes megnézni, mielőtt meghalsz Barnes és Noble könyv vagy bármi. És megpróbálnék neki olyan filmeket ajánlani, amelyek nem szerepelnek a könyvben, és ezt megjegyezné, ha már átjutott az 1001 filmen. De ez a karakter, az önbizalma és a fajta büszkesége valóban Milestől származott. Olyan ez, mint az egyik Bozo The Clown bokszzsák, amikor megütöd, és rögtön visszajön. Olyan, mint egy rendíthetetlen srác, és nem tudom. Ő a legbátrabb karakter az egész filmben. Kiáll Robert mellett a film végén, és semmi oka nincs rá.

Szóval Miles egy fickó volt, akit ebből a videoboltból ismertél, és a filmben sok szereplő ismeri egymást abból a képregényboltból, amelyről szól. Létezik még ez a világ, ahol az emberek videóboltba vagy képregényboltba járnak? Elnézve nem tudtam eldönteni, hogy korabeli darab-e, vagy kortársnak szánták.

Nos, mindannyian láttuk, ahogy a streamelés megtizedeli a videoboltot, tudod? Ez egy nagyon lassú és fájdalmas halál volt. De szerintem mindkettőt meg kell engedni. Szomorú nap volt, amikor bezártuk a videoboltunkat, ember. Nagyon szomorú nap volt, és Miles sírt [laughs]. Segített bezárni és eldobni az utolsó szemetet is.

De igen, láttam minden nagyszerű New York-i videoboltot, ahol ezek az igazán egyedi, egyedi kollekciók szétesnek, kidobnak és eltűnnek. Kim gyűjteménye volt a legnagyobb ijesztő, de nagyjából a képregényboltok az egyetlenek… ennek van egy maradványa, ahol az élet minden aspektusával találkozhatunk egy képregényboltban. Vagy megint csak arra a sokféle emberre irányul, arra a tarka legénységre, ahol a srác egész nap olvas bagoly, vagy a srác, aki sznob Wolverine-ről, vagy a lánctárcás srác, aki úgy öltözik, mint a Varjú, aki olvas éjszakai szárny, tudod? Mindenféle életet kapsz, aztán kapsz egy furcsa gyereket, aki saját képregényeket rajzol a pult mögé.

Ebben a képregényboltban nőttem fel, ami a Rocketship (Cobble Hillben) volt. Ez volt az első olyan üzlet New Yorkban, amely a művészeti képregényekre, “grafikus regényekre”, alternatív hangokra összpontosított, és… olyanok nyitották meg, akik a St. Mark’s Comics tulajdonosai voltak, tehát szuperhősöket kínáltak . képregények, természetesen. Ez Brooklynban volt, és találkoztam a legjobb barátommal, aki saját maga adta ki a képregényét. Olyan nagyszerű keveréke volt az embereknek.

Mesélj Daniel rendezéséről. Voltak olyan jelenetek, amikor hagytad, hogy a lehető legtöbbet harapja, mielőtt elkezdted a forgatást?

Igen. Úgy értem, ez az a fajta dolog, amikor a jelenethez több kellett, mint egy étteremben ülni. Nyilvánvaló, hogy ennek a fiúnak nincs önfenntartása. Nem törődik magával. Ekkor már egy kis lefelé tartó spirálban van, és igen. Csak viccesnek tartottam, hogy köpködik és tömi az arcát. Tudod, ez vizuális. Közelről nagyon viccesnek tűnt, és ez volt a megfelelő hozzáállás. Mintha olyan hanyag, kontrasztos lett volna. De Daniel… azt mondtad, hogy Danielt rendezed?

Úgy értem, mit evett vele ott, és mennyi mindent élt át a jelenet forgatása közben?

Biztos vagyok benne, hogy hoztunk neki néhány tányér hatalmas burger hamburgert. Úgy értem, amikor ezt megteszed, az vicces, amikor valakit hagysz enni egy filmben, tapasztalt színészek, azért veszik ezeket a kis színházi falatokat, mert valójában a folytonosságra gondolnak. Szóval jó dolog ilyesmit csinálni. Kicsit undorító, tudod?

Kiköpött? Vagy teljes módszerrel ment és utána lenyelt mindent?

Azt hiszem, egy ponton kiköpött belőle valamit. Nem akartam, hogy elhízzon. Nem akartam, hogy szívrohamot kapjon, és túl sok hamburgert egyen.

Biztonságos. Rendezőként ez fontos, szerintem.

Furcsa jelenet. Valójában ez az egyik kedvenc jelenetem a filmben. Ez egyike azoknak a dolgoknak, amelyekről nem tudhatod, hogy működni fog, és végül ez az, amikor csak történetként csinálod, és azt mondod: “Ó, igen. Igen.” De akkor ez egy kicsit meglep. Ez az egyik olyan dolog, ami igazán kiemelkedik egy filmben, sok őrültebb dologgal.

A „Funny Pages” augusztus 26-án kerül a mozikba. Vince Mancini be van kapcsolva Twitter. Hozzáférhet a vélemények archívumához itt.

.

Leave a Comment

%d bloggers like this: